編舞｜巴魯．瑪迪霖
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似不舞，舞出心境的四步舞！
什麼是「似不舞」？ 編舞巴魯．瑪迪霖這次以最簡單卻也複雜的舞步舞出真實、碰觸記憶裡的過去，準備揮手告別，卻又再次相見。「似不舞」，若有似無，似曾相識的，跳過，其實也未曾跳過，腳下的，凌亂不堪的，但是率性的輕身帶過。
什麼是「似不舞」？ 團長路之．瑪迪霖表示，排灣族的四步舞必須在排灣族重要節慶裡才能見到，而新製舞碼「似不舞」，則來自生活，呼吸之間。舞作裡，藏有許多密碼，也浮現更多符號，例如：我們可以重覆聽見四個數字，1、2、3、4，舞者長達三分鐘的數數，排灣族語的1、2、3、4可能就這樣學會了！
《似不舞【s】》取自排灣族傳統舞蹈「四步舞」的諧音，將傳統四步舞重新解構再重構，推出升級版《似不舞【s】》，似舞非舞、似跳非跳的身體律動展現舞團獨樹一格的排灣族當代身體符碼並透過純身體發展詮釋文化脈絡。
什麼是「似不舞」？ 編舞巴魯．瑪迪霖這次以最簡單卻也複雜的舞步舞出真實、碰觸記憶裡的過去，準備揮手告別，卻又再次相見。「似不舞」，若有似無，似曾相識的，跳過，其實也未曾跳過，腳下的，凌亂不堪的，但是率性的輕身帶過。
什麼是「似不舞」？ 團長路之．瑪迪霖表示，排灣族的四步舞必須在排灣族重要節慶裡才能見到，而新製舞碼「似不舞」，則來自生活，呼吸之間。舞作裡，藏有許多密碼，也浮現更多符號，例如：我們可以重覆聽見四個數字，1、2、3、4，舞者長達三分鐘的數數，排灣族語的1、2、3、4可能就這樣學會了！
《似不舞【s】》取自排灣族傳統舞蹈「四步舞」的諧音，將傳統四步舞重新解構再重構，推出升級版《似不舞【s】》，似舞非舞、似跳非跳的身體律動展現舞團獨樹一格的排灣族當代身體符碼並透過純身體發展詮釋文化脈絡。
製作群
團長暨藝術總監/路之．瑪迪霖
編舞暨服裝設計/巴魯．瑪迪霖
服裝製作/沙滔舞琉璃藝術空間
燈光技術統籌暨設計/林育誠 秉冠股份有限公司
髮型設計執行/小花
視覺設計/黃昭綸
舞台監督/李尹蘋
表演者/許筑媛 楊淨皓 得陸．鳩浙恩澇 舞祖．達卜拉旮茲
劇照拍攝/高雄場－黃昭綸 台北場－歐陽珊
演出記錄/楊智明
團務經理/邱書婷
編舞暨服裝設計/巴魯．瑪迪霖
服裝製作/沙滔舞琉璃藝術空間
燈光技術統籌暨設計/林育誠 秉冠股份有限公司
髮型設計執行/小花
視覺設計/黃昭綸
舞台監督/李尹蘋
表演者/許筑媛 楊淨皓 得陸．鳩浙恩澇 舞祖．達卜拉旮茲
劇照拍攝/高雄場－黃昭綸 台北場－歐陽珊
演出記錄/楊智明
團務經理/邱書婷
紀事
2015 獲第十四屆台新藝術獎提名
2016 受邀至墨西哥「塞萬提斯國際藝術節(Festival Internacional Cervantino)」
2016 受邀至墨西哥「朱利歐托利國際藝術節(Festival Internacional Julio Torri)」
2016 受邀至台灣彰化「劇場藝術節」
2017 獲選至法國「外亞維儂藝術節( Festival off d’Avignon)」
2017 受邀至日本「Odoru, Akita ”（踊る。秋田）」
2020 於蒂摩爾古薪舞集 劇場演出
2016 受邀至墨西哥「塞萬提斯國際藝術節(Festival Internacional Cervantino)」
2016 受邀至墨西哥「朱利歐托利國際藝術節(Festival Internacional Julio Torri)」
2016 受邀至台灣彰化「劇場藝術節」
2017 獲選至法國「外亞維儂藝術節( Festival off d’Avignon)」
2017 受邀至日本「Odoru, Akita ”（踊る。秋田）」
2020 於蒂摩爾古薪舞集 劇場演出
評論
「強烈吸引觀眾目光，猶如偷走了墨西哥薩爾蒂約的整個夜晚！再者，舞者們的肢體語彙猶如飛鳥與游魚般的動作，自然而生動，這是支撼動人心的優質作品。」
-墨西哥EL DIARIO日報 / Elena Hernández
「這齣作品不但繼承了先祖的傳統禮俗，也傳承了瑪莎‧葛蘭姆（Martha Graham）的精神，在抽象的概念上以無窮的變化引人入勝。」
-法國費加洛報 Le Figaro / Ariane Bavelier
「《似不舞【s】》解構與重構排灣族傳統舞蹈四步舞，以純粹又飽滿的身體律動傳達排灣族的文化符碼。這齣舞作節奏十足，毫無冷場，音樂涵蓋電音及原住民古調,觀眾相當驚艷作品的力度與深度。」
-新頭殼 The Newtalk / 丘秝榕
「這是一個成功的作品，結構分明，令人著迷，帶領每個人穿越未知的宇宙，留下難忘的感官經驗，在最終評審的認同下完全征服所有觀眾，獲得圓滿的成功。」
-普羅旺斯生活藝術週刊 The Provence Herald / Marc Pagnier
「補捉了無窮盡的寬廣世界，無論在燈光、音效及舞者的肢體語彙，皆呈現精緻及微妙的畫面。」
-墨西哥頭版報導ZOCALO SALTILLO / Rosalío González
「這類傳統舞蹈必須完全解構，並重新構思後再與更為流暢的形式加以結合，在視覺上與現代完全結合，產生迷人的和諧；搭配電子音樂以及沉穩有力的燈光效果，巴魯‧瑪迪霖（Baru Madiljin）在先祖傳統和近代摩登之間取得了完美的平衡。」
-法國網評 théâtres.com / Audrey Jean
「台灣的蒂摩爾古薪舞集舞者在亞維儂劇院跳著以現代舞重述的排灣族四步舞，他們在部落生活,學會吟唱傳統歌謠，身體也抓住特定律動，以肢體讓觀眾看見丘陵溪間的部落風景。」
-中央通訊社 CAN News / 曾依璇
「以哲學與美學的觀點來看，該表演團隊的創作乃汲取自排灣族文化，他們並非志在保留或傳承百年情感，而是順應潮流，突破傳統。這種創造是一種融合，並非出於理性，而是出於激情，是激情給予他們如此活力，使這場表演如此美麗。」
-法國網評 théâtrorama / Henri Guette
「舞蹈如歌聲一樣將你穿透，將你肉體攝住，它會進入你自己都不知到的古老靈魂裡，那個宛如人類從自然邁入文化留下的痕跡，那個生命起源。」
-法國 Envrak webzine / Jean Barak
「以排灣族為創作主體的核心價值，蒂摩爾古薪舞集這次的作品《似不舞【s】》單純只用身體說話，舞名取自排灣族節慶舞蹈「四步舞」諧音，這是排灣族的節慶舞蹈，編舞者巴魯．瑪迪霖與舞者對舞步的解構又重構後，共同發展與累積出屬於當代排灣族青年的身體型態，綜合了西方舞蹈的訓練與排灣族的身體律動，並輔以當代劇場的燈光與空間調度，重新轉換與組合傳統四步舞。」
-PAR表演藝術 / 吳孟軒
「第一次真正強烈感受到台灣有了「原住民舞團」。然其中最厲害的地方，則是四名舞者之間呼吸一同的「共群節奏」，此來自身體內在的生命律動感，不是傳統或現代舞蹈透過音樂節拍、動作節拍或情緒節奏的整合方式，而是三男一女形同一氣，將部落生活所見、所聽、所感、所動的節奏律動，都在舉手投足、翻撲飛跳中體現。」「《似不舞【s】》所展現的爆發能量，不在肢體動作的大小、速度或動感，而是那獨特的「共群節奏」，一個真正具有打破舞蹈、再創舞蹈的革命能量。談論「蒂摩爾古薪舞集」從來不是聲援邊緣弱勢，因為「蒂摩爾古薪舞集」所給出的，從來不是「少數族裔身體」（minority body）的身份認同，而是「少數身體」（minor body）的革命能量，時時為台灣舞蹈界也是為國際舞蹈界帶來出其不意的新生撞擊，強力綻放出部落肢體美學的新感覺團塊。」
-台新藝術獎演出評論 / 張小虹
「《似不舞【s】》很扎實誠懇，既有淋漓盡致的文化底藴，又能牽動非常當代的通感，鑽進觀者內在的脈搏震律，餘韻細水長流……」
-Artplus HK 藝術地圖 / 洛楓
「當他們舞蹈時，穩重、紮實的身體展現，好像引導我們從漂浮散亂的世界，回到某個穩固安定的生命狀態，讓身心與大地有所連結。整支舞作，彷彿引領觀者進入時光隧道的另一端，來到一處應該是充滿粗曠活躍與生命力的世界，但卻呈現斑駁退色、甚至蒼白迷茫的景象。」
-Art Map / 徐瑋瑩
「簡潔的舞台設計，舞蹈以排灣族的四步舞為基調，舞出編舞者心境。四位舞者從頭到尾在舞台上以幾個身體符號，牽引出編舞者生命經驗中的身體語彙，不斷出現與重組。簡單、純粹、不囉嗦的舞蹈述說著編舞者的情境。《似不舞【s】》幾年來少見的佳作。」
-文化部藝術評鑑評委
「現代舞新語彙的形塑中，仍能感受強烈源自母文化的薰染，舞台環境的極簡風，更塑造難以掩蓋的當代感；舞者塑造的大膽與誇飾，賦予形象的時尚風氣，成功打造具獨特性美學形式。」
-文化部藝術評鑑評委
「純粹的肢體動作在精力的抑揚頓挫與隊形的排列組合中順暢流轉，其中點綴著若有似無的傳統印記，呈現一種獨特的排列組合中順暢流轉，其中點綴著若有似無的傳統印記，呈現出一種獨特的風格與特色；舞者技巧純熟、表演張力飽滿又層次分明。」
-文化部藝術評鑑評委
-墨西哥EL DIARIO日報 / Elena Hernández
「這齣作品不但繼承了先祖的傳統禮俗，也傳承了瑪莎‧葛蘭姆（Martha Graham）的精神，在抽象的概念上以無窮的變化引人入勝。」
-法國費加洛報 Le Figaro / Ariane Bavelier
「《似不舞【s】》解構與重構排灣族傳統舞蹈四步舞，以純粹又飽滿的身體律動傳達排灣族的文化符碼。這齣舞作節奏十足，毫無冷場，音樂涵蓋電音及原住民古調,觀眾相當驚艷作品的力度與深度。」
-新頭殼 The Newtalk / 丘秝榕
「這是一個成功的作品，結構分明，令人著迷，帶領每個人穿越未知的宇宙，留下難忘的感官經驗，在最終評審的認同下完全征服所有觀眾，獲得圓滿的成功。」
-普羅旺斯生活藝術週刊 The Provence Herald / Marc Pagnier
「補捉了無窮盡的寬廣世界，無論在燈光、音效及舞者的肢體語彙，皆呈現精緻及微妙的畫面。」
-墨西哥頭版報導ZOCALO SALTILLO / Rosalío González
「這類傳統舞蹈必須完全解構，並重新構思後再與更為流暢的形式加以結合，在視覺上與現代完全結合，產生迷人的和諧；搭配電子音樂以及沉穩有力的燈光效果，巴魯‧瑪迪霖（Baru Madiljin）在先祖傳統和近代摩登之間取得了完美的平衡。」
-法國網評 théâtres.com / Audrey Jean
「台灣的蒂摩爾古薪舞集舞者在亞維儂劇院跳著以現代舞重述的排灣族四步舞，他們在部落生活,學會吟唱傳統歌謠，身體也抓住特定律動，以肢體讓觀眾看見丘陵溪間的部落風景。」
-中央通訊社 CAN News / 曾依璇
「以哲學與美學的觀點來看，該表演團隊的創作乃汲取自排灣族文化，他們並非志在保留或傳承百年情感，而是順應潮流，突破傳統。這種創造是一種融合，並非出於理性，而是出於激情，是激情給予他們如此活力，使這場表演如此美麗。」
-法國網評 théâtrorama / Henri Guette
「舞蹈如歌聲一樣將你穿透，將你肉體攝住，它會進入你自己都不知到的古老靈魂裡，那個宛如人類從自然邁入文化留下的痕跡，那個生命起源。」
-法國 Envrak webzine / Jean Barak
「以排灣族為創作主體的核心價值，蒂摩爾古薪舞集這次的作品《似不舞【s】》單純只用身體說話，舞名取自排灣族節慶舞蹈「四步舞」諧音，這是排灣族的節慶舞蹈，編舞者巴魯．瑪迪霖與舞者對舞步的解構又重構後，共同發展與累積出屬於當代排灣族青年的身體型態，綜合了西方舞蹈的訓練與排灣族的身體律動，並輔以當代劇場的燈光與空間調度，重新轉換與組合傳統四步舞。」
-PAR表演藝術 / 吳孟軒
「第一次真正強烈感受到台灣有了「原住民舞團」。然其中最厲害的地方，則是四名舞者之間呼吸一同的「共群節奏」，此來自身體內在的生命律動感，不是傳統或現代舞蹈透過音樂節拍、動作節拍或情緒節奏的整合方式，而是三男一女形同一氣，將部落生活所見、所聽、所感、所動的節奏律動，都在舉手投足、翻撲飛跳中體現。」「《似不舞【s】》所展現的爆發能量，不在肢體動作的大小、速度或動感，而是那獨特的「共群節奏」，一個真正具有打破舞蹈、再創舞蹈的革命能量。談論「蒂摩爾古薪舞集」從來不是聲援邊緣弱勢，因為「蒂摩爾古薪舞集」所給出的，從來不是「少數族裔身體」（minority body）的身份認同，而是「少數身體」（minor body）的革命能量，時時為台灣舞蹈界也是為國際舞蹈界帶來出其不意的新生撞擊，強力綻放出部落肢體美學的新感覺團塊。」
-台新藝術獎演出評論 / 張小虹
「《似不舞【s】》很扎實誠懇，既有淋漓盡致的文化底藴，又能牽動非常當代的通感，鑽進觀者內在的脈搏震律，餘韻細水長流……」
-Artplus HK 藝術地圖 / 洛楓
「當他們舞蹈時，穩重、紮實的身體展現，好像引導我們從漂浮散亂的世界，回到某個穩固安定的生命狀態，讓身心與大地有所連結。整支舞作，彷彿引領觀者進入時光隧道的另一端，來到一處應該是充滿粗曠活躍與生命力的世界，但卻呈現斑駁退色、甚至蒼白迷茫的景象。」
-Art Map / 徐瑋瑩
「簡潔的舞台設計，舞蹈以排灣族的四步舞為基調，舞出編舞者心境。四位舞者從頭到尾在舞台上以幾個身體符號，牽引出編舞者生命經驗中的身體語彙，不斷出現與重組。簡單、純粹、不囉嗦的舞蹈述說著編舞者的情境。《似不舞【s】》幾年來少見的佳作。」
-文化部藝術評鑑評委
「現代舞新語彙的形塑中，仍能感受強烈源自母文化的薰染，舞台環境的極簡風，更塑造難以掩蓋的當代感；舞者塑造的大膽與誇飾，賦予形象的時尚風氣，成功打造具獨特性美學形式。」
-文化部藝術評鑑評委
「純粹的肢體動作在精力的抑揚頓挫與隊形的排列組合中順暢流轉，其中點綴著若有似無的傳統印記，呈現一種獨特的排列組合中順暢流轉，其中點綴著若有似無的傳統印記，呈現出一種獨特的風格與特色；舞者技巧純熟、表演張力飽滿又層次分明。」
-文化部藝術評鑑評委